我院2022级表演（师范）本科班毕业大戏《灰阑记》于6月6日至11日在霞棐剧院成功上演并圆满落幕。该剧改编自德国戏剧大师贝托尔特·布莱希特的《高加索灰阑记》，灵感则源自中国元杂剧《包待制智赚灰阑记》。在高已原老师的精心执导下，24级戏剧教育MFA陈璐同学担任副导演，22级表演（师范）本科班全体学生倾情演出。作品通过匠心独运的本土化改编、细腻入微的舞台呈现和真挚感人的表演，呈现出一场融合宋代美学、戏曲神韵与当代表达的戏剧盛宴，为同学们的本科学习画上了浓墨重彩的一笔。
本次上演的《灰阑记》以全新的视角进行了富有中国特色的改编创作，呈现出一个关于善良、责任与爱的深刻寓言。故事讲述心怀至善的帮厨张海棠在战乱中艰难抚养知府遗孤，战后却被孩子的生母——知府夫人告上公堂，强势索回孩子。最终，判官以“灰阑断案”的智慧揭示出“真爱不忍伤害”的朴素真理，将孩子判给虽无血缘却愿为其牺牲一切的张海棠，发人深省。
此次演出是一次融合改编、创作与教学实践的综合性成果。22级表演（师范）专业的同学们不仅投入了数月紧张排练，还以“幕”为单位自行分组进行剧本改编与排演构想的提出，并在主带表演教师高已原的指导下，逐步打磨剧本结构，丰富表演细节，深化人物内涵。从原著研读、文本改写到角色塑造，每一个环节都凝聚了同学们对剧作内核的深入理解与舞台表现力的全情投入，力求在舞台上精准呈现出这部寓言作品所承载的情感张力与人性复杂。
亮点纷呈，舞台闪耀创新光芒
表演精湛，角色深入人心
演员们的精彩演绎赢得了观众的一致好评。杨依盼、李佳倪、沈亦欣、严之清分别饰演“张海棠”，从颠沛流离的无助到为母则刚的坚韧，特别是在最终放弃争夺时那一声撕心裂肺的呐喊，被赞“情感细腻、层次丰富”，情绪冲击力极强，令人瞬间落泪。徐子婕饰演的女判官英气十足、气场强大，台词功底深厚，角色塑造令人印象深刻。姜浩磊、赵震宇分别饰演的陈廉中气十足、情感饱满，极具感染力。而饰演夫人、仆人、官差等配角的同学们，也通过细腻生动的表演和富有张力的舞台呈现，展现出不俗实力；“木头”“伍长”等角色更以幽默表现增添一抹亮色。众多角色共同构筑起一个饱满生动的群像舞台——每个人身上都有不容忽视的闪光点。
深刻立意，引发情感共鸣
该剧对“母爱光辉”“生恩与养恩”“大爱与宽恕”等主题的深入探讨，直击人心，展现出强烈的思想张力与人文关怀。观众纷纷表示被剧中“母爱迸发的张力”与“无私的光辉”深深打动，称其“充满了人情味与情感厚度”，是一部“含金量极高”的现实寓言。许多观众赞誉该剧“将讽刺性与哲学性以极为微妙的方式融为一体”，在寓言结构中引发了对于亲情、陪伴与真爱的深刻反思，不仅唤起了观众的情感共鸣，也激发了对现实社会议题的持续关注与讨论。
反响热烈，赞誉如潮
写意舞台，拓展美学边界
本剧在舞美设计与视觉呈现上同样展现出非凡匠心，广受观众与评论好评。舞台设计被盛赞为“富有创意，打破了对霞棐剧院的传统印象”。开场“画中人”借助光影技术灵动“出画”，一经亮相便惊艳全场，巧妙引导观众进入寓言叙事空间。整体舞台布景以极简手法营造出浓郁的中式意境，道具的使用更具深意与写意美感——椅子的排布精巧区分权贵与平民的阶层差异，匡几则一物多用，象征花园、桥梁、洗衣盆等不同空间转换。高潮段落“灰阑夺子”一幕尤为惊艳，创造性地以从天而降的“衣架”装置替代人物拉扯，不仅具备强烈的视觉冲击力，也饱含艺术想象，最终以真实孩童登场收束情绪，将全场气氛推向高潮，令人动容。
多元融合，艺术风格独特
本剧在艺术风格上展现出鲜明的多元融合特质，巧妙将传统叙事手法与现代剧场语汇相结合，呈现出独具一格的中式美学气质。剧中融入戏曲程式如“走边”“圆场”以及“车旗”等经典戏曲道具，搭配中国民族舞元素（如逃难群舞、婚俗傩舞），配以锣鼓等传统打击乐，营造出浓厚的东方韵味。同时，方言台词的穿插（如“桂林路100号”等桥段）增添了亲切与幽默，非遗元素如傩面、绣球滚灯、二十四节气等的加入，则进一步拓展了文化层次与视觉张力。灯光与音效设计亦精准契合剧情推进，不仅有效烘托舞台氛围，更被观众盛赞“必须大加鸡腿”，成为本剧不可或缺的艺术亮点。
反响热烈，校园文化盛事
据悉，本轮《灰阑记》演出场场爆满，反响热烈，堪称本年度校园文化的一大盛事，累计吸引观众逾3000人次。观众全情投入，观演过程中“时而鸦雀无声，时而掌声、笑声不断”，感人之处更有不少观众感动落泪。每场演出结束，剧场内都响起经久不息的热烈掌声，久久不散。演出热度也延续至线上，相关内容在小红书、抖音等社交媒体平台广泛传播，累计发布相关帖文八十余条，持续引发讨论与共鸣。
高度评价，见证教学成果
本轮《灰阑记》演出不仅收获观众一致好评，更获得业内专家的高度认可。上海电影（集团）有限公司一级导演、上海市人民政府参事、中国电影家协会数字制作工作委员会会长江海洋教授观演后表示：“昨晚观摩上师大传媒学院22级表演班的毕业大戏《灰阑记》，带给我一个意外的惊喜。师生们选择了戏剧史上体现难度最高的布莱希特作品，在剧本改编、导演把控、舞台设计与表演呈现上，出色诠释了布莱希特‘间离效果’的戏剧理论与结构。更为可贵的是，他们将一个‘高加索’的故事改编为中国宋代语境下的叙事，这种跨文化的大胆尝试与创作实践，充分展现了上师大影视教学的深厚积淀与创新突破，令人赞赏。”
现场观众也纷纷留下真挚感言。来自上海师范大学第三附属实验学校的俞曦芸同学表示：“这场充满青春气息的演绎，让经典故事焕发出直击人心的力量。”陈熙羽同学的家长称赞道：“整场表演如同一场视觉与心灵的盛宴。”有专业剧评人评论：“这是一部具有鲜明戏剧风格，兼具艺术性、思想性、观赏性和人情厚度的诗化现实主义作品。”
不少家长也表达了深深的感动与祝福：“老师们演出很精彩！愿这些年轻的‘戏骨’未来在舞台上绽放更耀眼的光芒！”（华毅凡爸爸）；“你们的表演不仅展现了扎实的演技，更传递了戏剧的魅力和艺术的力量……期待未来能有机会再次观看你们的更多佳作！”（陈熙羽家长）。
这台毕业大戏的成功上演，不仅是对影视传媒学院表演（师范）专业教学成果的一次集中、高水准的检验与精彩呈现，更是2022级本科班全体同学四年学习与成长的辉煌结晶，标志着他们迈向专业舞台的重要起点。作为表演师范生的集中艺术实践成果，演出不仅展示了学生们扎实的表演技能与艺术修养，更体现了他们将戏剧艺术与教育理念融合的能力，彰显了“以剧育人、以美育心”的教育追求。整场演出见证了他们从青涩到成熟的蜕变，展现出对戏剧艺术的深入理解、卓越的舞台表现力以及面向未来戏剧教育实践的无限创造潜能。
帷幕虽已落下，但艺术的星火已在心中燎原。霞棐剧院中回荡的掌声与泪水，不仅是观众对《灰阑记》的最高褒奖，更是对这群年轻戏剧人的深情期许。此次毕业大戏不仅是一次表演技艺的集中呈现，更是一堂生动的戏剧教育实践课。通过亲身参与剧本改编、人物塑造与舞台呈现，学生们不仅锤炼了艺术表达的能力，也深化了对戏剧作为教育媒介的理解，彰显了戏剧在育人育心中的独特价值。
相信，经过这场毕业大戏的淬炼，2022级表演（师范）本科班的学子们将带着在舞台上收获的自信、技艺与对艺术教育的热忱，勇敢迈向更广阔的天地。他们将在未来的戏剧创作与教育实践中持续闪耀，为中国戏剧事业与美育教育注入蓬勃而深厚的青春力量。
撰稿：徐子婕
审稿：高已原